Haupt Kunst Und Unterhaltung So funktioniert Voice-Over: 5 Tipps für angehende Voice-Over-Künstler

So funktioniert Voice-Over: 5 Tipps für angehende Voice-Over-Künstler

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Voice-Over-Arbeiten erfordern viel Übung und Training, um eine gute Stimme und eine hervorragende Darbietung zu entwickeln. Wenn Sie jedoch bereit sind, die Arbeit zu leisten, können Sie sich möglicherweise in die Reihe anderer professioneller Synchronsprecher einreihen, die eine Karriere in der Synchronsprecherbranche gemacht haben.



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Die legendäre Synchronsprecherin enthüllt ihren kreativen Prozess, animierten Charakteren mit Emotion, Fantasie und Humor Leben einzuhauchen.



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Was ist ein Voice-Over?

Voice-Over ist eine Produktionstechnik, bei der ein Schauspieler oder eine Person außerhalb der Kamera Dialoge zur Verwendung in einem Film, einer Fernsehsendung, einem Dokumentarfilm, einer Ankündigung oder einem Werbespot während des Postproduktionsprozesses aufzeichnet . Produktionen verwenden Voice-Over-Erzählungen, um den Bildern zusätzlichen Kontext zu verleihen oder als eine Form der geführten Erzählung. Voice-Over-Darstellern wird ein Skript zur Verfügung gestellt, das sie in einer Tonkabine lesen und aufnehmen, um sicherzustellen, dass die Produktion eine Reihe von Aufführungen zur Auswahl hat.

6 Arten von Voice-Over-Arbeiten

Von der dokumentarischen Erzählung bis zum kommerziellen Marketing gibt es viele Möglichkeiten, wie Produktionen Voice-Overs verwenden können, darunter:

  1. Erzählung : Umweltprogramme und Dokumentarfilme verwenden häufig Voice-Overs, um die Zuschauer durch das Geschehen auf dem Bildschirm zu führen. Voice-Over-Talente verweben manchmal Ereignisse auf dem Bildschirm zu einer größeren Geschichte und bieten dem Publikum mehr Informationen.
  2. Kommerziell : TV- und Radio-Werbespots für Produkte und Waren werden die Voice-Over-Erzählung über die Bilder und Töne auf dem Bildschirm platzieren, wobei die Produktionstechnik verwendet wird, um ein Produkt an die Zuschauer zu vermarkten. Einige Werbespots erfordern talentierte Synchronsprecher, um fiktive Charaktere zu spielen, während andere ihnen erlauben, ihre eigene Stimme zu verwenden, um mit den Zuschauern in Kontakt zu treten.
  3. Bildung : Bildungsprogramme für Schulen und Firmen verwenden häufig geführte Voice-Over, um die Konzepte in ihren Videos zu erklären. Organisationen verwenden diese Voice-Overs für Schulungs-, Personal- oder E-Learning-Zwecke.
  4. Automatisierung : Synchronsprecher zeichnen häufig kurze Servicenachrichten oder Warnungen für öffentliche Verkehrsmittel oder Ansagen auf, die täglich wiederholt und wiederholt werden.
  5. Lebensstil : Wellness-Produkte wie geführte Meditations-Apps oder Selbsthilfeprogramme verwenden häufig Sprecher für geführte Erzählungen. Für diese Art von Voiceover-Arbeiten müssen die Darsteller eine gleichmäßige, ruhige Stimme verwenden, um eine beruhigende Wirkung auf das Publikum zu erzielen.
  6. Digital : Hörbücher sind oft Sprecher, um den Zuhörern Romane, Kurzgeschichten oder Memoiren in voller Länge vorzulesen. Podcasts verwenden auch Synchronsprecher als Ansager, fiktive Charaktere oder Werbezwecke.
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Was ist der Unterschied zwischen Voice-Over und Voice-Acting?

Es gibt einen wesentlichen Unterschied zwischen Voice-Overs und Voice-Acting: Voice-Over bezieht sich sowohl auf die Produktionstechnik der Aufzeichnung von Erzählungen für verschiedene Zwecke als auch auf die Stimme des unsichtbaren Erzählers. Voice-Over-Künstler sind die Darsteller, die Erzählungen und Performances in einer Kabine für verschiedene Produktionszwecke aufnehmen.



5 Tipps zum Aufnehmen von Voice-Overs

Die Voice-Over-Branche kann schwer zu durchbrechen sein, aber es gibt einige Möglichkeiten, wie Sie sich als großartiger Voice-Over-Künstler abheben können. Hier ist eine Liste mit Tipps, die Sie sich ansehen sollten, bevor Sie Ihr erstes Voice-Over aufnehmen:

  1. Suche dir ein ruhiges Zimmer . Professionelle Synchronsprecher verwandeln oft einen Raum in ihrem Zuhause in ein Tonstudio, das völlig frei von Hintergrundgeräuschen ist. Wenn Sie keinen dedizierten Aufnahmeraum und nur begrenzten Platz haben, ziehen Sie in Betracht, in Ihrem Schrank aufzunehmen. Es gibt weniger Ablenkungen und die Aufnahme in einem kleineren Raum erzeugt weniger Nachhall oder Echo. Ein Mikrofon kann viele unerwünschte Geräusche aufnehmen. Sorgen Sie daher mit Schaumstoff oder dicken Decken für einen möglichst schalldichten Raum und dichten Sie den Spalt unter der Tür ab.
  2. Mache Aufwärmübungen für die Stimme . Ein wesentlicher Bestandteil der Vorbereitung auf einen Voice-Over-Job oder Voice-over Audition wärmt deine Stimme durch Stimmübungen auf. Stimmaufwärmübungen und Atemübungen sind ein nützliches Werkzeug, um sich auf jede Aufführung vorzubereiten, aber sie sind besonders nützlich, wenn Sie sich auf die Voice-Over-Arbeit vorbereiten. Das Aufwärmen Ihrer Stimme und das Üben der Aussprache können Ihnen die Aufnahme einer Stimme mit der entsprechenden Atemunterstützung und Klarheit für die Audioaufnahme erleichtern.
  3. Aussagen . Sprecher müssen klar aussprechen. Das Publikum muss verstehen, was der Sprecher sagt, ob die Aufnahme visuell begleitet wird oder nicht. Klarheit ist entscheidend bei der Bereitstellung von Informationen oder Dialoglinien.
  4. Passen Sie auf Ihr Tempo auf . Das Tempo ist der Schlüssel für jede Art von Voice-Over-Aufnahmen. Voice-Over-Künstler müssen wissen, wie schnell oder langsam sie Informationen liefern, damit sich das Publikum beim Zuhören nicht verliert oder sich langweilt. Achte darauf, wie schnell oder langsam du in alltäglichen Gesprächen sprichst. Wenn Sie beispielsweise ein schneller Sprecher sind, üben Sie langsamer, aber dennoch natürlich zu lesen. Wenn Sie langsam lesen, erhöhen Sie die Lesegeschwindigkeit in kleinen Schritten, bis Sie das beste Tempo für das Projekt gefunden haben, das sich noch natürlich anfühlt.
  5. Verwenden Sie hochwertige Ausrüstung . Wenn Sie als eigener Toningenieur in einem Heimstudio fungieren, verwenden Sie die beste Ausrüstung, die Sie erhalten können, da dies den Klang Ihrer gesamten Leistung beeinflussen kann. Postproduktionssoftware kann Ihren Sound nur begrenzt bearbeiten, daher muss Ihre Ausrüstung, abgesehen von einem kleinen, ruhigen Raum, so hochwertig wie möglich sein. Sie müssen keine teure Ausrüstung kaufen, da es viele hochwertige Aufnahmegeräte für preisbewusste Personen gibt.

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