Leitfaden zur Sprachausgabe: 7 Tipps zur Verbesserung Ihrer Sprachausgabefähigkeiten

Wenn Sie eine großartige Stimme und anständige schauspielerische Fähigkeiten haben, können Sie in die Voice-Over-Branche einsteigen und ein erfolgreicher Synchronsprecher werden. Alles, was Sie brauchen, ist Zeit, Sprechtraining, einen ruhigen Raum und viel Übung.

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• Was ist Sprachausgabe?
• 7 Tipps zur Verbesserung Ihrer stimmlichen Fähigkeiten
• Sind Sie bereit, die Stimmen in Ihrem Kopf in die Welt hinauszutragen?
• Erfahren Sie mehr über Nancy Cartwrights MasterClass

Was ist Sprachausgabe?

Sprachausgabe ist eine Performance-Kunst, bei der Schauspieler ihre eigenen Stimmen verwenden, um Produkte für Werbespots, Animationen, Hörbücher, Videospiele und Bildungsinhalte zu unterhalten, zu erzählen oder zu vermarkten. Neben Impressionen, Mimik oder Charakterstimmen muss ein Synchronsprecher auch schauspielerische Fähigkeiten besitzen. Da Synchronsprecher selten auf der Leinwand zu sehen sind, ist ihre Stimme das einzige Mittel, um ihre Emotionen auszudrücken.

Voice Acting erfordert die Fähigkeit, Beugungen zu ändern, verschiedene Darstellungen bereitzustellen, tadellos auszusprechen und Ihren Ton zu ändern, um die erforderliche Leistung für das Programm oder den Soundbite zu erzielen. Aufstrebende, fortgeschrittene und erfahrene Schauspieler müssen religiös trainieren und üben und ihre stimmlichen Fähigkeiten ständig verbessern, um die bestmögliche Leistung zu erbringen. Viele professionelle Synchronsprecher richten ein schalldichtes Heimstudio ein, um aufzunehmen, vorzuspielen oder zu üben.

7 Tipps zur Verbesserung Ihrer stimmlichen Fähigkeiten

Synchronsprecher ist ein Beruf, der Übung, Selbstvertrauen und Disziplin erfordert. Hier sind ein paar Tipps, die Ihnen helfen, Ihre Fähigkeiten zu verbessern, damit Sie Ihre eigene Karriere als Synchronsprecher starten können:

1. Erforsche deinen Charakter . Ein Teil der Schaffung unverwechselbarer Charaktere mit spezifischen Stimmmustern ist die Durchführung der notwendigen Recherchen und Erkundungen. Sobald Sie ein gutes Gespür dafür haben, wer Ihr Charakter ist, können Sie üben, Ihre Zeilen zu sprechen und herauszufinden, wie Sie den Dialog angehen könnten. Es ist wichtig, vor der Aufnahmesitzung ausgiebig mit dem Text zu arbeiten.
2. Sich warm laufen . Ein wichtiger Teil der Vorbereitung auf einen Voice-Over-Job oder ein Voice-Over-Vorsprechen besteht darin, Ihre Stimme durch Stimmübungen aufzuwärmen. Stimmaufwärmübungen und Atemübungen sind ein nützliches Werkzeug, um sich auf jede Aufführung vorzubereiten, aber sie sind besonders nützlich, wenn Sie sich auf die Voice-Over-Arbeit vorbereiten. Das Aufwärmen Ihrer Stimme und das Üben der Aussprache können Ihnen die Aufnahme einer Stimme mit der entsprechenden Atemunterstützung und Klarheit für die Audioaufnahme erleichtern. Lerne mehr über Stimmaufwärmübungen mit diesen Tipps von Country-Musik-Superstar Reba McEntire.
3. Tauchen Sie ein in die Rolle . Ein guter Synchronsprecher muss dramatisch und theatralisch sein, wenn die Arbeit es erfordert. Sie müssen vollständig in die Rolle eintauchen, den Charakter annehmen und eine glaubwürdige Leistung abliefern. Sprachausgabe ist genau wie traditionelle Schauspielerei, außer dass die gesamte schauspielerische Arbeit durch Ihre Stimme erledigt wird.
4. Nimm Schauspielunterricht . Sprachausgabe bedeutet nicht nur das Lesen von Wörtern auf einer Seite – es erfordert schauspielerisches Geschick. Der Unterricht bei einem Schauspielcoach kann Ihnen helfen, Ihre Fähigkeiten zu verbessern und zu verfeinern und Sie zu einem selbstbewussteren und glaubwürdigeren Darsteller zu machen.
5. Stellen Sie einen Synchronsprecher ein . Voice Acting erfordert mehr als eine lustige Stimme zu verwenden oder Eindrücke zu hinterlassen. Ein Synchronsprecher kann Ihnen helfen, Ihre technischen Fähigkeiten wie Atmung, Aussprache, Artikulation , und Lieferung, um zu wissen, wie jede Linie so gut wie möglich ausgeführt werden kann.
6. Hören Sie auf die Profis . Sehen Sie sich Werbespots, Cartoons an oder spielen Sie Videospiele, um die Arbeit Ihres bevorzugten professionellen Synchronsprechers zu studieren. Hören Sie sich die Entscheidungen an, die sie in ihrer Darbietung treffen, und machen Sie sich Notizen darüber, wie sie ihren Tonfall und ihre Beugung variieren. Sie können sich auch Synchronsprecher-Podcasts anhören, um Tipps zu erhalten, wie professionelle Synchronsprecher bestimmte Rollen angehen.
7. Trainieren . Es ist wichtig zu üben, auch wenn Sie nicht in einem professionellen Aufnahmestudio sind. Viele professionelle Voice-Over-Schauspieler haben Heimstudios, um Voice-Over-Vorsprechen aufzunehmen und ihre Aufnahmefähigkeiten zu verbessern. Sobald Sie eine vollständige Einrichtung haben, üben Sie das Lesen von Kopien und das Anhören Ihrer Aufnahmen. Das Üben wird Ihnen helfen, eine professionell klingende Stimme zu entwickeln, die Casting-Direktoren und Publikum anspricht.

Sind Sie bereit, die Stimmen in Ihrem Kopf in die Welt hinauszutragen?

Alles was Sie brauchen ist ein MasterClass-Jahresmitgliedschaft und unsere exklusiven Videolektionen von Nancy Cartwright, der Emmy-prämierten Synchronsprecherin, die dafür verantwortlich ist, beliebte Zeichentrickfiguren wie Bart Simpson und Chuckie Finster zum Leben zu erwecken. Mit Nancys Hilfe wirst du bereit sein, deine Stimme auf alle möglichen seltsamen und wunderbaren Weisen als Instrument einzusetzen.