Eine Szene ist ein Abschnitt einer Geschichte, der seine eigene einzigartige Kombination aus Schauplatz, Charakter, Dialog und Tätigkeitsbereich hat.
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Wenn die meisten Leute den Begriff Szene hören, denken sie an einen Teil eines Theaterstücks oder an einen Abschnitt eines Films. William Shakespeare beispielsweise hat die überwiegende Mehrheit seiner Stücke in fünf Akte unterteilt, und diese Akte enthielten eine beliebige Anzahl einzelner Szenen. Für Shakespeare bedeutete eine neue Szene speziell eine neue Kulisse, und jede erforderte ihre eigenen Schauspieler, Requisiten und Kulissen auf der Bühne. Drehbuchschreiben ist ähnlich . Ein Drehbuchautor legt die Szenenstruktur fest, indem er neue Einstellungen innerhalb des Drehbuchs angibt.
In der Welt der Prosa-Fiction spielen Szenen auch eine Schlüsselrolle in der Story-Struktur. Die Fähigkeit, großartige Szenen zu erstellen, gehört zu den wertvollsten Schreibfähigkeiten, die ein Autor besitzen kann, egal ob Sie sich mit dem Schreiben von Romanen, Novellen, Kurzgeschichten oder kreativem Schreiben von Sachbüchern befassen.
Was ist eine Szene?
Die Definition einer Szene im Sinne der Prosa-Fiktion ist ein Abschnitt der Gesamtgeschichte, der seine eigene einzigartige Kombination aus Schauplatz, Charakter, Dialog und Tätigkeitsbereich enthält. Wenn zum Beispiel eine Geschichte in einer Szene beginnt, in der die Hauptfigur mit ihrer besten Freundin in einem Café spricht und sie dann auf die Straße gehen, bedeutet dies, dass die Eröffnungsszene zu Ende ist und die nächste Szene begonnen hat.
Aber ein Ortswechsel ist nicht der einzige Weg, um eine Szene zu beenden. Hätte sich der Dritte-Person-Erzähler im obigen Beispiel nach dem Verlassen der beiden Anfangsfiguren auf das Café konzentriert, hätte dies auch das Ende der Szene bedeutet. Wenn dann zwei neue Charaktere eintreten und ihr eigenes Gespräch beginnen, beginnt eine neue Szene. Tatsächlich könnten Sie an diesem einen Ort eine ganze Reihe von Szenen erstellen, indem Sie einfach die Charaktere oder die Vorgehensweise verschieben.
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Die 8 Elemente einer guten Szene
Wenn Sie zum ersten Mal über das Handwerk des Szenenschreibens in der Fiktion nachdenken, sollten Sie analysieren, was eine gute Szene gegenüber einer überflüssigen oder einfach nur schlecht geschriebenen Szene erhöht. Versuchen Sie beim Schreiben von Fiktionen, Szenen mit den folgenden Elementen zu erstellen:
- Eine gute Szene hat einen bestimmten Zweck des Geschichtenerzählens . Dies kann ein anregender Vorfall, eine Rückblende, eine Liebesszene oder eine fesselnde Actionszene sein. Wenn Sie mit dem Schreiben einer Szene beginnen, als Sie selbst: Was bewirkt diese Szene?
- Eine gute Szene liefert wertvolle Informationen . Gehen Sie bei Ihren Enthüllungen vorsichtig vor, damit jede Szene ein kleines Stück neuer Informationen ans Licht bringt – wie die Hintergrundgeschichte einer Hauptfigur oder die Gedanken und Motivationen einer Nebenfigur. Diese subtilen Enthüllungen verändern den Verlauf der Erzählung – manchmal subtil, manchmal dramatisch.
- Eine gute Szene bietet einen Standpunkt . Typischerweise ist dies die des Erzählers oder eines sorgfältig ausgewählten POV-Charakters. Wenn Sie den Zweck der Szene kennen, können Sie einen Standpunkt auswählen.
- Eine gute Szene fördert die Charakterentwicklung . Verwenden Sie nach Möglichkeit jede Szene, um das Verständnis Ihrer Leser für Ihren Protagonisten zu vertiefen. Bringe deinen Charakter in Situationen, die ihn zwingen, sein wahres Gesicht zu zeigen. Nutze Hindernisse, um sie herauszufordern und zu testen . Gib deinem Charakter die Fähigkeit zu wachsen und sich zu verändern.
- Eine gute Szene trägt zum Worldbuilding bei . Worldbuilding ist zu Beginn deines Romans besonders wichtig, aber jede weitere Szene kann deine Umgebung detaillierter gestalten und neue, bisher unerforschte Ecken deiner fiktiven Welt enthüllen.
- Eine gute Szene zeigt, ohne es zu erzählen . Wenn es um die Exposition geht, folgen Sie der Show und sagen Sie dem Modell nicht, dass das Handeln über der Erklärung steht.
- Eine gute Szene hat einen klaren Anfang, eine Mitte und ein Ende . Der Beginn der Szene sollte idealerweise den Rahmen und die relevanten Charaktere festlegen. Das Herzstück der Szene sollte Action beinhalten (was einfach aktive Dialoge bedeuten kann) und die Motive der Charaktere zeigen. Das Ende einer Szene – insbesondere einer langen Szene – sollte einen Übergang zu dem beginnen, was als nächstes in Ihrer Geschichte kommt.
- Eine gute Szene ist wie ein Miniaturroman . Um eine Szene wirklich zum Pop zu machen, müssen Sie einen komprimierten Handlungs- und Charakterbogen vervollständigen, wie eine miniaturisierte Version eines ganzen Romanbogens. Wenn Sie den letzten Absatz Ihrer Szene erreicht haben und einen solchen Bogen noch nicht abgeschlossen haben, gehen Sie zurück und überarbeiten Sie. Obwohl sie es vielleicht nicht artikulieren können, haben die Leser ein inhärentes Gefühl dafür, wann eine Szene zufriedenstellend endet und wann nicht.
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