Ambient Music Guide: 5 Merkmale von Ambient Music

Ambient Music betont Stimmung und Textur gegenüber den traditionellen Melodien und Rhythmen, die in Popmusik oder klassischer Musik zu finden sind.

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• Was ist Ambient Music?
• Eine kurze Geschichte der Ambient Music
• 5 Eigenschaften von Ambient Music
• 4 Subgenres der Ambient Music
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Was ist Ambient Music?

Ambient Music ist eine Form der Instrumentalmusik, die Textur, Ton, Stimmung und Atmosphäre akzentuiert. Es enthält nicht die formalen Melodien oder stetigen Rhythmen, die in der meisten populären Musik zu finden sind, sondern wählt stattdessen das Ambiente aus Wellen von akustischen Texturen.

Einige Ambient-Alben gelten auch als elektronische Musik, da ihre Klanglandschaften auf Synthesizer-Pads aufgebaut sind. Ambient-Musiker ergänzen diese Synthesizer oft mit akustischen Instrumenten und Umgebungsgeräuschen aus der Natur. Die klangliche Qualität von Ambient-Musik überschneidet sich oft mit der von Minimalismus, Drone-Rock und New-Age-Musik.

Eine kurze Geschichte der Ambient Music

Ambient Music wurde im 20. Jahrhundert in der Ära der elektronischen Synthesizer erwachsen, aber ihre Ursprünge reichen Jahrzehnte vor den ersten Synthesizern zurück.

• Wurzeln der Möbelmusik : Ambient steht in der Tradition von Musik einrichten (Möbelmusik), ein Genre, das der französische Komponist klassischer Musik, Erik Satie, im Jahr 1917 Pionierarbeit leistete. Satie komponierte absichtlich eine Reihe von fünf Stücken, die er als Hintergrundmusik ansah. Saties Kompositionen blieben nach seinem Tod viele Jahre lang ungespielt, aber der Avantgarde-Komponist John Cage belebte sie Mitte des 20. Jahrhunderts wieder. Cage erforschte Minimalismus und Musical Türklingeln damals.
• Fortsetzung der klassischen Musikumarmung : Mitte des 20. Jahrhunderts experimentierten Komponisten mit der Avantgarde der klassischen Musik. Einige Komponisten dieser Ära – insbesondere Minimalisten – nahmen das Konzept des Ambientes über Drones (sustained Sounds) und Tape Loops auf. La Monte Young, der oft als der ursprüngliche klassische Minimalist gilt, trugen zusammen mit Harold Budd, Gavin Bryars und John Cage zu diesen Experimenten bei.
• Der Aufstieg der Synthesizer : In den 1970er Jahren wurden analoge Synthesizer auf dem Einzelhandelsmarkt erhältlich. Diese Innovation entzündete eine Generation von Ambient-Musik-Künstlern, die nicht aus der Welt der klassischen Musik kamen. Die Krautrock-Szene in Deutschland, angeführt von Kraftwerk, wich einer Reihe von Ambient- oder Semi-Ambient-Acts wie Tangerine Dream und Popol Vuh.
• Brian Eno : Der englische Musiker und Produzent Brian Eno hat die Ambient-Musik zu neuen Höhen verstärkt. Eno ist beim Popmusik-Publikum für seine Arbeit bei Roxy Music und seine Zusammenarbeit mit David Bowie in den späten Siebzigern berühmt und hat auch die bahnbrechende Ambient-Serie von Alben auf dem Plattenlabel Polydor geschaffen. Berühmt unter diesen war Ambiente 1: Musik für Flughäfen und Umgebung 4: An Land . Obwohl nicht offiziell Teil der Ambient Series, Enos 1975er Platte, Diskrete Musik , auch Pionierarbeit bei strukturierten Klanglandschaften über Synthesizer und Bandschleifen.
• Fusion mit electronica : Neben der Ambient-Musik hat das Aufkommen von Synthesizern auch das Genre der elektronischen Tanzmusik (EDM) hervorgebracht. In den späten 1980er Jahren schuf die Verschmelzung der treibenden Rhythmen von EDM mit den Texturen der Ambient-Musik ein Subgenre, das einige Kritiker Ambient House oder Ambient Techno nennen. Zu den Ambient-Alben in diesem Stil gehören Aphex Twins Ausgewählte Ambient Works , Die KLFs Beruhige dich , und Autechres Inkunabeln . Solche Musik kann man bei Raves und auf EDM-Playlists hören.
• Indie-Ambiente : Als Ambient-Musik mehr Mainstream wurde, inspirierte sie eine Legion von Indie- und alternativen Ambient-Künstlern. Viele dieser Gruppen greifen den Drone-Sound der Ambient-Musik der 1960er auf und verzichten bewusst auf die Synthesizer des Ambient-House. Seit den 1990er und frühen 2000er Jahren haben Künstler wie William Basinski, Stars Of The Lid und Labradford Ambient-Musik einem ikonoklastischeren Publikum näher gebracht.

5 Eigenschaften von Ambient Music

Einige Schlüsselelemente bieten einen Überblick über verschiedene Subgenres der Ambient-Musik.

1. Betonung von Atmosphäre und Textur : Vom New-Age-nahen Ambient-Stil von Brian Eno bis zu den psychedelischen Klängen der Ambient-Dub-Musik versucht das Genre vor allem Atmosphäre zu schaffen.
2. Allmähliche Erforschung der Klangfarbe : Ambient-Musik verweilt bei Noten und Akkorden über einen langen Zeitraum. Künstler schaffen Variation, indem sie die Klangfarbe der Klänge verändern, entweder durch Einführung neuer Instrumente oder durch Anwendung von Filtern auf elektronische Klänge.
3. Minimale harmonische Progression : Ambient-Musik durchläuft Akkorde nicht wie Popmusik, Jazz und klassische Musik. Es schwelgt in einfachen Akkorden oder sogar einzelnen Noten, während es eine Gesamtatmosphäre aufbaut.
4. Debetonte Melodien : Ambient Music ist weniger für ihre Melodien bekannt als für Stimmungen und Klanglandschaften. Dies unterscheidet es von Muzak, einer sanft klingenden Wiedergabe von melodiegetriebenen Songs.
5. Raum für Improvisation : Live Ambient-Musik hat einen improvisatorischen Aspekt, wenn Produzenten und DJs mit Klangtexturen experimentieren. Ihre Improvisationen werden durch die Tatsache eingeschränkt, dass die meisten Ambient-Musik keine eindeutigen Melodien oder konsistenten Akkordwechsel hat.

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4 Subgenres der Ambient Music

Die zeitgenössische Ambient-Musikszene hat viele verschiedene Genres hervorgebracht, von denen die meisten Variationen der Ambient-Elektronik sind.

1. Ambiente Haus : Ambient House ist ein enger Verwandter von klassisches Chicago-Haus und Acid-House-Musik, die von Vier-auf-dem-Floor-Bassdrum-Beats und analogen Synthesizern geprägt ist. Die „Ambient“-Komponente von Ambient House umfasst geschichtete Klangtexturen ohne tonales Zentrum.
2. Ambient-Techno : Ambient Techno ist ein melodisch aktiveres Ambient-Elektronik-Genre. Einige der größten Namen im Bereich Ambient EDM – darunter Autechre und Aphex Twin – gelten als Ambient Techno.
3. Ambient dub : Inspiriert von der jamaikanischen Dub-Musiktradition bietet Ambient Dub eine ausgefallene, psychedelische Interpretation von Ambient-Musik. Es ist eng mit dem englischen Plattenlabel Beyond Records aus den 1990er Jahren und Neunzigern wie Orb und Higher Intelligence Agency verbunden.
4. Dunkles Ambiente : Dark Ambient-Künstler schaffen Atmosphären, die Angst und Schrecken hervorrufen. Diese Musik – von Gruppen wie Nurse with Wound und Scorn – grenzt an Industrial-Musik und sogar an Avantgarde-Noise.

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