Eine Gedichtsammlung zu veröffentlichen ist eine große Leistung für jeden Schriftsteller. Zum Glück müssen Sie kein Bestsellerautor sein, um Ihren Gedichtband zu veröffentlichen. Zwischen traditionellen Verlagen, kleinen Verlagen und Self-Publishern gibt es heute mehr Möglichkeiten denn je, Ihre Gedichte einem Publikum vorzustellen.
Du willst eine Kurzgeschichte schreiben? Sie sind in bester Gesellschaft: Neue Kurzgeschichtensammlungen, vollgepackt mit lebendigen Porträts aus dem wirklichen Leben oder frischen Science-Fiction-Aufnahmen, sind reichlich vorhanden. Kurzgeschichten sind eine ausgezeichnete Möglichkeit für Autoren, Risiken einzugehen. Wenn Sie eine Kurzgeschichte schreiben, erstellen Sie etwas, das auf einem Thema basiert, das Sie interessiert, aber möglicherweise nicht in einem ganzen Roman funktioniert. Kurzgeschichten können täuschend schwer zu schreiben sein, da sie eine prägnante und äußerst sparsame Erzählung erfordern, die alle Elemente eines Romans enthält – auf einem Bruchteil des Raums. Aber manchmal bedeutet weniger Platz mehr Freiheit in der Handlungsstruktur.
Ein Teil deiner Aufgabe als Autor besteht darin, deine Charaktere kennenzulernen, indem du beobachtest, wie sie mit der Welt um sie herum interagieren. Manchmal verwenden Schriftsteller ein literarisches Werkzeug namens Charakterisierung, um Charaktere zum Leben zu erwecken. Charakterisierung ist ein wesentlicher Bestandteil beim Schreiben eines Romans oder einer Kurzgeschichte; Es hilft Ihnen, Ihre Charaktere zu verstehen und wie die Persönlichkeit und Perspektiven jedes Charakters dazu beitragen können, die Handlung voranzutreiben.
Das Schreiben von Zeitschriften ist ein Handwerk, das sich von der Art des Schreibens unterscheidet, die Sie möglicherweise in einer Zeitung, einem Journal, einem Aufsatz oder einem vollständigen Buch finden. Sogar innerhalb der breiteren Landschaft des Schreibens von Zeitschriften erfordern viele Subgenres unterschiedliche Stile und Fähigkeiten – Sie werden einen langen Feature-Artikel anders angehen als eine Geschichte mit menschlichem Interesse; Der Umgang mit investigativen Exposés erfordert andere Fähigkeiten als das Schreiben von Rezensionen und Kulturkritik. Während Ihre Herangehensweise an das Schreiben von Zeitschriften je nach Veröffentlichung und Art des Artikels selbst variiert, müssen Sie dennoch die Fähigkeiten beherrschen, die das Schreiben von Zeitschriften von anderen Arten des Schreibens unterscheiden.
Science-Fiction (oder spekulative Fiktion) ist eines der beliebtesten, vielfältigsten und beständigsten Genres. Es umfasst alles von H. G. Wells’ War of the Worlds bis hin zu modernen dystopischen und Cyberpunk-Variationen.
Von der frühesten sumerischen Poesie bis zum Werk amerikanischer Dichter des 20. Jahrhunderts haben Schriftsteller Gedichte über andere Menschen verfasst, um ihre intensiven Gefühle ihnen gegenüber auszudrücken. Wenn Sie ein Gedicht über eine andere Person schreiben, müssen Sie sie mit einem scharfen Auge beobachten, Ihre eigenen Gefühle über sie hinterfragen und diese Gefühle und Beobachtungen auf lyrische Weise ausdrücken.
Kontext sind Informationen, die der Aussage eines literarischen Textes helfen, Sinn zu machen. Ob es sich um einen Roman, eine Memoiren oder eine Sammlung von Kurzgeschichten handelt, ein Text kann je nach den Kontextfaktoren, die Sie als Autor angeben, unterschiedlich interpretiert werden. Einige Kontexte werden offensichtlich angegeben und andere erfordern eine genaue Lektüre des literarischen Werks – daher ist es für jeden Autor wichtig zu wissen, was Kontext ist und wie er ihn in seinem eigenen Schreibprozess verwendet.
Eine fiktive Geschichte zu schreiben ist ein abenteuerliches Unterfangen, das deiner Fantasie freien Lauf lässt, während du Charaktere erschaffst und Welten erschaffst. Es gibt zwar keine endgültige Liste von Regeln, die Sie beim Schreiben von Romanen befolgen sollten, aber es gibt eine Reihe weit verbreiteter Techniken, die Ihnen helfen, mit dem Schreiben zu beginnen, besser zu schreiben und eine großartige Geschichte zu schreiben.
Einige der besten Journalismen erscheinen in Form von Feature-Stories. Zu lernen, wie man einen großartigen Feature-Artikel schreibt, kann Ihre Karriere als Autor und Journalist voranbringen.
Storytelling hat im Kern eine Ambition: die Aufmerksamkeit Ihrer Leser zu fesseln und sie bis zum Ende mit Ihrer Geschichte zu beschäftigen. Vorahnung ist eine wertvolle literarische Technik, mit der ein Autor Spannung erzeugen und aufbauen kann, die Ihre Leser dazu bringt, die Seite umzublättern.
Viele Hollywood-Filmproduzenten sind auf der Suche nach neuem Quellmaterial, um den nächsten großen Spielfilm auf die Leinwand zu bringen. Die Filmindustrie verlässt sich für ihren Erfolg zum Teil auf Buch-zu-Film-Adaptionen, und Filmstudios erteilen in rasender Geschwindigkeit die Filmrechte an Romanen und Memoiren. Wenn Sie an Ihrer Karriere als Romanautor arbeiten, können Sie irgendwann Ihr eigenes literarisches Werk in das Drehbuch für einen Film oder eine Fernsehserie integrieren.
Horror ist ein Genre innerhalb des kreativen Schreibens, das auf eines beruht: dem Leser ein Gefühl der Angst zu vermitteln. Das Horrorgenre ist facettenreich – es gibt für jeden Menschen eine Art Horror. Für manche ist die Vorstellung, in einem Spukhaus gefangen zu sein, der effektivste Schrecken. Für andere wird es an Halloween von einem Serienmörder verfolgt. Der beste Horror kommt von beängstigenden Dingen, die die Gefühle eines Publikums manipulieren können und ein Gefühl von Unbehagen und Angst erzeugen, das sich über das Bewusstsein hinaus erstreckt und tief in die Psyche eindringt.
Eine ausgeprägte Schreibstimme ist ein Markenzeichen für gutes Schreiben. Es gibt ein paar Schritte, die Sie unternehmen können, um Ihre eigene einzigartige Stimme zu finden und zu entwickeln.
Magischer Realismus ist eine der einzigartigsten literarischen Bewegungen des letzten Jahrhunderts. Obwohl es am häufigsten mit lateinamerikanischen Autoren in Verbindung gebracht wird, haben Schriftsteller aus der ganzen Welt große Beiträge zu diesem Genre geleistet.
Umrisse sind eine enorm wertvolle Ressource beim Schreiben von Belletristik. Der klare Plan, den eine Gliederung bietet, macht Ihr kreatives Schreiben flüssiger, effizienter und sogar spontaner. Folgen Sie beim Sammeln von Ideen für Geschichten Ihrer Inspiration, aber widerstehen Sie dem Drang, ohne Plan mit dem Schreiben des ersten Entwurfs Ihrer Kurzgeschichte zu beginnen. Eine großartige Kurzgeschichte beginnt mit einer Gliederung.
Nachdem Sie Ihrem Buch den letzten Schliff gegeben haben, möchten Sie sich wahrscheinlich hinsetzen und ein Vorwort schreiben – im Grunde eine Geschichte darüber, wie Sie zu diesem Buch gekommen sind. Ein Vorwort ist eine kurze einleitende Erzählung, in der der Autor eines Buches seine Motive für das Erzählen einer bestimmten Geschichte erläutert.
Indie-Autoren stehen oft vor der Frage, ob es besser ist, selbst zu veröffentlichen oder einen traditionellen Verlag zu verfolgen. Woher wissen Sie, welches für Sie das Richtige ist?
Ein gutes Thesenstatement dient als Fahrplan für das bevorstehende Schreiben. Die meisten großen Thesenaussagen enthalten die gleichen Kernelemente.
Poesie ermöglicht es Schriftstellern, ihre Gedanken, Gefühle und Ideen mit fließendem Rhythmus und Stil auszudrücken. Aber nicht jeder Vers muss einer perfekten Reimstruktur folgen; es kann genauso effektiv sein, wenn sich Wörter unvollkommen reimen, Konsonanten oder Vokale teilen.
Sie können Ihr Buch online selbst veröffentlichen, aber es ist etwas Besonderes, ein physisches Objekt zu haben, das es realer macht – und außerdem ist es ein großartiges Geschenk. Gehen Sie die Old-School-Route und lernen Sie, wie Sie Ihr eigenes Hardcover-Buch basteln.