Fantasy-Schreiben können die Leser in eine Vielzahl fiktiver Realitäten entführen – von primitiven Ländern, die von Drachen regiert werden, über vertraute Räume, in denen Superhelden leben, bis hin zu futuristischen Visionen, in denen Außerirdische um die Vorherrschaft unter den Sternen kämpfen. Aller Fantasie gemein ist jedoch der Akt intensiven Weltbaus. Ohne die Leitplanken wissenschaftlicher oder gesellschaftlicher Gesetze können Autoren jede beliebige Realität erfinden. Dies erfordert in der Regel viel Sorgfalt.
Kurzgeschichten, die von Flash-Fiction bis hin zu Novellen reichen, müssen in kurzer Zeit viel Handlung packen. Sie sind fokussierter und betonen kritische Charaktere und entscheidende Momente, anstatt Charaktere und Nebenhandlungen zu unterstützen. Eine Kurzgeschichte ist ein komprimiertes Stück Prosa, das immer noch die gleichen Elemente wie ein Roman enthält, wie das richtige Tempo und die Charakterentwicklung, aber in einem viel kürzeren Format vorliegt.
Lyrische Poesie ist eine Kategorie der Poesie, die viele verschiedene Untergenres, Stile, Kulturen und Epochen umfasst. Die bestimmenden Merkmale eines lyrischen Gedichts sind eine liedhafte Qualität und eine Erforschung von Emotionen und persönlichen Gefühlen.
Aufsatzskizzen sind ausgezeichnete Werkzeuge, um Ihr Schreiben zu organisieren. Eine starke Gliederung kann einen mäandernden Aufsatz in einen fokussierten, überzeugenden Text verwandeln.
Beim Schreiben eines Romans gibt es eine Reihe von Möglichkeiten, sich dem Standpunkt zu nähern. Grundsätzlich geht es bei der Auswahl eines Standpunkts darum, zu entscheiden, welche Informationen Sie dem Leser zur Verfügung stellen und wie diese Informationen präsentiert werden. Eine Geschichte, die aus der Perspektive einer einzelnen Person geschrieben wurde, fühlt sich oft intimer an, weil der Leser direkten, ungefilterten Zugang zu den Gedanken, Emotionen und Wahrnehmungen einer einzelnen Figur hat. Aber es gibt andere Arten von Geschichten, die ein wenig mehr autoritäres Engagement erfordern. In diesen Situationen greifen Autoren möglicherweise zu einem Erzählstil, der allwissender oder von der Geschichte und den Charakteren entfernt ist.
Ursache-Wirkungs-Aufsatzstruktur ist eine Möglichkeit, die Beziehungen zwischen Ideen und Ereignissen zu untersuchen.
Es gibt viele verschiedene Arten von Reimen, die Dichter in ihrer Arbeit verwenden: interne Reime, schräge Reime, Augenreime, identische Reime und mehr. Eine der gebräuchlichsten Methoden, ein gereimtes Gedicht zu schreiben, besteht darin, ein Reimschema zu verwenden, das aus gemeinsamen Vokallauten oder Konsonanten besteht.
Point of View ist das Auge, durch das man eine Geschichte erzählt. Die First-Person-Perspektive gibt dem Leser einen intimen Einblick in die Erfahrung eines Charakters.
Kritische Analyseaufsätze können eine entmutigende Form des wissenschaftlichen Schreibens sein, aber die Erstellung eines guten kritischen Analysepapiers kann einfach sein, wenn Sie den richtigen Ansatz haben.
Eine Memoiren ist ein Sachbuch, das aus erster Hand eine Zeit im Leben eines Autors nacherzählt. Es ist eine besonders persönliche Form des Sachbuchschreibens. Memoirenschreiber schreiben über sich selbst, indem sie Erzählungen aus der ersten Person und Situationen aus erster Hand verwenden. Im Vergleich zu anderen Sachbüchern, wie z. B. der Biografie der dritten Person oder der Geschichte, verraten Memoiren mehr über ihre Autoren und deren Lebenserfahrungen. Eine Erinnerung ist eng mit dem als Autobiografie bekannten Sachbuchformat verwandt, aber die beiden Formen sind nicht identisch. Vor allem ist eine Autobiografie eine Ich-Erzählung des gesamten Lebens des Autors, während sich eine Memoiren eher auf eine bestimmte Epoche des eigenen Lebens des Autors oder eine bestimmte Facette seiner Existenz, wie zum Beispiel seinen beruflichen Werdegang, konzentrieren.
Wenn Sie an Ihre Lieblingsfigur in der Fiktion denken, haben Sie wahrscheinlich sofort ein Bild, das Ihnen in den Sinn kommt. Obwohl dieses Bild nur in Ihrer Vorstellung existiert, verdankt es viel der Art und Weise, wie dieser Charakter vom Autor beschrieben wird. Ein fiktionales Werk mit sorgfältig beschriebenen Charakteren zu bevölkern, erfüllt eine Geschichte mit Leben.
In vielerlei Hinsicht ist der Roman der Höhepunkt allen kreativen Schreibens. Egal, ob Sie ein New York Times-Bestsellerautor wie Stephen King sind oder ein neuer Autor, der zum ersten Mal einen Science-Fiction-Roman selbst veröffentlicht, das Schreiben eines Romans erfordert enormes Geschick, Geduld und Hingabe. Es braucht auch viel Kreativität, und diese Kreativität beginnt mit der Auswahl einer überzeugenden Story-Idee. Für einige glückliche Menschen fließen neuartige Ideen und Ideen für Kurzgeschichten wie Wasser aus einem Brunnen. Für den Rest von uns ist kreatives Schreiben jedoch ein bewussterer Prozess. Wenn Sie jemand sind, der einige Tipps für die Suche nach den besten Romanideen gebrauchen könnte, finden Sie hier einige Ideen, die Ihnen den Einstieg in den Buchschreibprozess erleichtern – von einem Thriller über eine Liebesgeschichte bis hin zu einem Krimi bis hin zum Schreiben von Science-Fiction.
Millionen von Menschen schreiben als Hobby, aber von einem Hobbyisten zu einem erfolgreichen Schriftsteller zu werden, kann einschüchternd sein. Betrachtet man die traditionelle Verlagsbranche von außen, so scheint es, als würde so viel dazu gehören, ein professioneller Autor zu werden – von der Entwicklung von Buchideen über die Etablierung einer täglichen Schreibgewohnheit bis hin zur Suche nach Literaturagenten bis hin zum Auftauchen eines Verlags. In der Tat würde der Versuch, all dies auf einmal anzugehen, selbst den ehrgeizigsten aufstrebenden Schriftsteller überfordern. Aber wenn man methodisch an den Prozess herangeht, ist es wirklich möglich, ein veröffentlichter Autor zu werden. Egal, ob Sie Bestsellerautor werden oder einfach Ihren ersten Roman selbst veröffentlichen möchten, während Sie Ihren Job behalten, der Schlüssel besteht darin, einen Plan zu verabschieden und daran festzuhalten.
Wie wecken Sie das Interesse eines Lesers für das, was Sie zu sagen haben? Eine Technik besteht darin, einen großartigen Haken zu verwenden – eine Eröffnung, die so aufregend ist, dass sie einen Leser davon überzeugt, dass Ihre Geschichte es wert ist, gelesen zu werden.
Zu lernen, wie man einen guten Essay schreibt, ist eine akademische Schreibfertigkeit, die den Grundstein für die Art des Schreibens legt, die für zahlreiche Berufe erforderlich ist.
Literaturagenten verbinden ihre Kunden mit Verlagen und helfen bei der Aushandlung von Verträgen, damit Schriftsteller einen fairen Wert für ihre Arbeit erhalten. Hier sind einige Strategien, um einen Literaturagenten zu finden.
Im besten Fall erschließt eine Horrorgeschichte unsere Ängste, indem sie das Gewöhnliche mit dem Schockierenden, Unnatürlichen und Grotesken kombiniert.
Haiku zu schreiben mag einfach erscheinen: oder dass man nur eine bestimmte Silbenzahl treffen muss, um ein Haiku zu machen. Um ein besseres Verständnis dieser alten Kunstform zu erlangen und sogar ein paar zu schreiben, lesen Sie unten mehr über ihre tiefe Geschichte und ihre Ursprünge.
Vergleichs- und Kontrastaufsätze untersuchen Themen aus mehreren Blickwinkeln. Diese Art von Aufsatz, der häufig in der Mittel- und Oberstufe eingesetzt wird, vermittelt den Schülern den analytischen Schreibprozess und bereitet sie auf fortgeschrittene Formen des wissenschaftlichen Schreibens vor. Vergleichs- und Kontrastaufsätze sind relativ einfach zu schreiben, wenn Sie einem einfachen Schritt-für-Schritt-Ansatz folgen.
Absätze sind unterschiedliche Textblöcke, die ein größeres Stück Text – Geschichten, Romane, Artikel, kreatives Schreiben oder professionelles Schreiben – abtrennen, wodurch es leichter zu lesen und zu verstehen ist. Gute Absätze sind eine praktische Schreibfähigkeit für viele Formen der Literatur, und gute Autoren können die Lesbarkeit ihrer Nachrichten, Aufsätze oder Belletristik erheblich verbessern, wenn sie richtig konstruiert sind.