Die 180-Grad-Regel in der Kinematografie verstehen

Die 180-Grad-Regel ist eine der ersten Regieregeln, die an Filmhochschulen gelehrt werden, aber wie bei jeder Regel gibt es Szenarien, in denen das Brechen akzeptabel ist.

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• Was ist die 180-Grad-Regel?
• So befolgen Sie die 180-Grad-Regel
• Wann sollte man die 180-Grad-Regel brechen
• Möchten Sie mehr über das Filmemachen erfahren?

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Was ist die 180-Grad-Regel?

Beim Filmemachen ist die 180-Grad-Regel ein kinematografisches Prinzip, das räumliche Beziehungen zwischen Bildschirmfiguren herstellt. Die Regel besagt, dass die Kamera auf einer Seite einer imaginären Linie zwischen zwei Charakteren bleiben sollte, damit jeder Charakter immer in die gleiche Richtung zu zeigen scheint, unabhängig davon, wo die Kamera positioniert ist. Wenn Sie Ihre Kamera auf einer Seite dieser imaginären Linie halten, bewahren Sie die Links/Rechts-Beziehung Ihrer Charaktere und helfen dem Publikum, ein Gefühl der visuellen Konsistenz zu bewahren. Das bedeutet, dass der Betrachter unabhängig von der Art der Aufnahme weiß, wo sich alle Personen in der Szene befinden.

So befolgen Sie die 180-Grad-Regel

Um sicherzustellen, dass Sie beim Filmen konsequent die 180-Grad-Regel befolgen, gibt es verschiedene Möglichkeiten.

ein literarisches Gerät, das Hinweise darauf gibt, was später in der Geschichte passieren soll, ist

• Storyboard für deine Aufnahmen . Die Planung Ihrer Aufnahmen im Voraus verhindert, dass Sie versehentlich eine Kameraposition am Set wählen, die gegen die 180-Grad-Regel verstößt. Zeichnen Sie vor dem Filmen einige grundlegende Storyboards, die die Platzierung der Kamera und der Charaktere in jedem Bild festlegen. Für grundlegende Dialogszenen mit zwei Personen umfasst die gängigste Aufnahmeauswahl eine Zwei-Aufnahme mit beiden Charakteren im Bild (die Ihre imaginäre Linie festlegt) und dann einzelne mittlere Nahaufnahmen jedes Charakters von derselben Seite Ihrer imaginären Linie .
• Blockiere deine Szene und zeichne dann eine imaginäre Linie . Sobald Sie am Set sind, bestimmen Sie, wo Ihre Schauspieler stehen werden, und ziehen Sie im Geiste Ihre imaginäre 180-Grad-Linie zwischen ihnen; Wählen Sie dann aus, auf welcher Seite der Linie geschossen werden soll.
• Achten Sie auf die Augenlinie . Wenn Sie in einer Dialogszene zwischen einzelnen Einstellungen schneiden, möchten Sie, dass beide Charaktere so aussehen, als ob sie sich gegenüberstehen. Der Charakter auf der linken Seite sollte zur Kamera nach rechts zeigen und der Charakter auf der rechten Seite sollte zur Kamera nach links zeigen. Diese sorgt dafür, dass die Eyeline übereinstimmt . Wenn beide Charaktere in ihren Einzelaufnahmen in die gleiche Bildschirmrichtung zu schauen scheinen, bedeutet dies, dass Sie die 180-Grad-Regel gebrochen haben und Ihre Augenlinien nicht übereinstimmen.
• Erstellen Sie eine neue Zeile, um sich bewegende Charaktere zu berücksichtigen . Wenn sich einer Ihrer Charaktere über Ihre imaginäre Linie bewegt, schneiden Sie auf eine breitere Einstellung, die den Betrachter auf die aktualisierte Position neu ausrichtet, und zeichnen Sie eine neue imaginäre Linie. Sie können auch ohne Ihre Darsteller (und ohne festgelegte Orientierung) auf eine Einstellung zuschneiden und dann eine neue Linie erstellen, wenn Sie auf die Darsteller zurückschneiden.
• Wisse, dass es akzeptabel ist, mitten im Schuss die Linie zu überschreiten . Das Schneiden auf eine Aufnahme über die imaginäre Linie hinweg verstößt gegen die 180-Grad-Regel, aber das Bewegen der Kamera während einer ununterbrochenen Aufnahme ermöglicht es Ihnen, die Linie zu überschreiten, ohne das Publikum zu verwirren. Sie können diese Technik verwenden, um zu signalisieren, dass es in der Szene eine emotionale Verschiebung gegeben hat.

Wann sollte man die 180-Grad-Regel brechen

Das Brechen der 180-Grad-Regel wird als „Reverse Cut“ bezeichnet. Die irritierende Natur eines Rückwärtsschnitts kann den Betrachter verwirren, also achte darauf, Rückwärtsschnitte sparsam zu verwenden und eine bestimmte Botschaft zu kommunizieren. Zum Beispiel bricht Spike Lee die 180-Grad-Regel in 25. Stunde als Edward Nortons Charakter von einer DEA-Drogenbüste in seinem Haus überrascht wird. Norton ist verwirrt über das auftretende Chaos, und die umgekehrten Schnitte lassen den Betrachter dieselbe Desorientierung erleben.

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